在电影和广告领域，摄影与摄像并非截然分开的概念，而是紧密相连的两种艺术形式。它们共同源自摄像这一基础，都是捕捉瞬间或构建故事的视觉语言。但是，尽管如此，它们之间还是存在一些微妙的区别。

首先，从定义上看，摄影是一种固定画面的艺术形式，它通过一帧镜头捕捉生活中的精彩瞬间，传递出一种静态但深刻的情感或信息。而摄像则是一种动态媒介，它通过连续的镜头构建一个流畅的叙事空间，让观众沉浸在故事之中。

其次，从强调点上来看，摄影更注重空间性，即单一画面的布局、光线、色彩和角度等元素如何巧妙地组合成一个完美的视觉表达。而摄像则强调的是时间性的连续性，一系列镜头如何流畅地交织成一个完整的情节。

最后，从应用场景上分析，不同领域对这两者也有不同的需求。例如，在广告创作中，短暂而有力的图片往往能迅速抓住消费者的注意力，而在电影制作中，则需要长时间内的一系列连贯画面来讲述复杂的情节和人物关系。

综上所述，无论是拍写真还是拍电影电视剧中的戏码，都可以称之为“攝影”或者“攝像”。它们都属于视觉艺术范畴，只不过侧重点不同。在现代媒体制作中，这两个词汇经常被互换使用，但每个人心中的划分可能又不尽相同。这也许正反映了我们对于视觉语言理解与创造过程本身多样性的体现。